编辑点评:
该套“素描的艺术”丛书每本按书名的方向挑选了从文艺复兴到近现代的西方名家大师的作品近500幅,作品涵盖面较广。
简介:
素描是世界绘画史中最直接最率真的艺术,是我们不可或缺的艺术滋养物。本画册客观真实德呈现了美术史上不同时期大师们的精彩之作,印刷精美、选图精良、设计精心,堪称中国美术出版之上品,是艺术家和众多青年学子学习欣赏大师素描艺术的理想视觉文本之一。
原文书摘
一部西方现当代艺术史,同时也是西方现当代素描的发展史。当我们翻开这本沉甸甸的《西方现当代素描》时,那些我们曾经熟悉的作品以上乘的印制质量再次与我们相遇,还有不少我们鲜见的作品更带给我们视觉上的惊喜。马蒂斯、毕加索、博纳尔、维亚尔、鲁奥、马约尔、蒙克、康定斯基、克利、贝克曼、席勒、布拉克、莫迪里阿尼、蒙德里安、杜尚、米罗、达利、霍夫曼、德·库宁、霍克尼、摩尔、阿利卡、杜布菲、基弗……这些与西方现当代艺术史密切相关的艺术家,他们不仅为20世纪以来西方素描艺术奉献了极其珍贵的作品,也为我们留下了丰富的精神文化遗产。他们具有创造性的艺术实践,使我们知道:艺术家可以根据记忆和草图开始一幅作品的创作,而不是直接摹写生活的某一场景。我们可以将绘画构建在一个特定的视觉经验上,先将第一印象保留住,再通过对画面形式和色彩的持续发展关系的思索,促成一种极具意义的艺术创造。我们理解了野兽派、立体主义着重解决的是绘画语言问题,或者说表现形式问题,也就是“怎样画”的问题;超现实主义首先面对的是“画什么”的问题,他们企图摧毁理性和逻辑的主宰,把无意识和非逻辑的心灵解放出来,通过画面的“荒诞”存在,极其真实地呈现出自身的精神世界。我们看到,抽象主义艺术家们,将眼睛看不见的自然法则和力量,用视觉符号和不确定的形色关系来探究和表达,让自己的素描作品注入了无限的生机。我们还看到,波普艺术家们直接借用产生于商业的社会文化符号,从中升华出艺术的主题,其作品与现实生活的模糊分际,使艺术创作的走向发生了根本变化,极大地拓展了艺术在时代生活中的影响和意义……
对于艺术家们而言,这些形形色色、千姿百态的素描体现了他们创作的本质。通过对艺术家们素描的观看,我们不仅可以感受到他们控制画面的能力,在视觉上得到极大的愉悦和满足,还可以体会到绘画材料和语言的无限魅力。我们相信,无论是在纸上还是在画布上,这些素描与其他绘画作品具有相同的生命力。
作者简介
黄海蓉,中国当代青年艺术家,湖北美术学院油画系副教授、硕士生导师,多年从事素描及油画艺术教学与创作。曾获“第十届全国美术作品展”湖北省展优秀奖、第十一届全国美术作品展湖北省展铜奖、湖北高校第五届美术与设计大展银奖等奖项。作品参加中·意埃艺术家作品联展(意大利)、共鸣中法当代艺术邀请展(法国)、油画艺术与当代社会中国油画展(中国美术馆)、当代艺术展(荷兰)、今日中国油画大展(中国美术馆)、2007韩国新加坡台北国际艺术博览会、乌利希克收藏作品展(德国)、亚太地区当代艺术邀请展(印度尼西亚)、“第十五回日中友好美术作品展”(日本)等国内外重要展览。出版有《软性破坏——黄海蓉油画集》。部分作品被海内外收藏家和中国现代史学会、中国女画家协会、中国美术馆、湖北美术馆、关山月美术馆等机构收藏。
素描的艺术西方现当代素描PDF预览
素描分类
按传统体系分
1、中国写意传统的素描。例如盛唐吴道子所创,宋朝李公麟将白描推向纯美的境界。
2、西方写实传统的素描。
按表现手法
1、结构素描。
结构素描型或称“结构素描”,是以“线”为主要表现手段的素描形式,它是以表现形体结构为中心,舍去或削弱形体的明暗。突出形体的组合关系即结构特征的素描方法。
2、明暗素描。
明暗造型或称“明暗素描”,是以明暗色调为主要表现手段的素描形式,是将对形体的明暗感觉和形体体积的认识统一起来塑造和表现形体的素描方法。
相关介绍
素描是什么
素描是人类历史上最早出现的绘画形式,也是最古老的艺术语言。简单来讲,素描是指单一颜色的绘画。15世纪文艺复兴时期,人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期,意大利画家马萨丘、达·芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理,为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据,逐步完善了素描。从此,素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。
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